Мои заметки о миланской выставке Artistar 2019

Во время февральской недели моды в Милане проходит ювелирная выставка-конкурс Artistar, посвященная современному ювелирному дизайну. Это уже шестой год существования мероприятия, и на мой взгляд, с каждым годом она становится все интересней и любопытней. В этот раз Artistar проходил в историческом здании Палаццо Бовара, построенного в 1787 году архитектором Карло Феличе Соаве в стиле неоклассицизма, которое являлось зданием посольства Франции во время Цизальпинской Республики, в нем также останавливался Стендаль во время длительного пребывания в Милане.

Как и каждый год на выставку приглашают известных художников современного искусства. В этот раз ими стали Turi Simeti, Ute Decker e Christophe Burger.

Итальянский художник Turi Simeti является представителем движения спациализма, основанного художником и скульптором Лучио Фонтана и предлагающим рассматривать живопись и скульптуру одним видом искусства, соединив в нем цвет, звук, пространство, движение и время. Он известен минималистичными монохромными полотнами, цель которых исследовать свойства света и цвета. 

Turi Simeti. 21 ovali argento, 2017

Turi Simeti. Браслет Curve in Silver. Серебро

Для французского дизайнера и художника Christophe Burger ювелирное искусство является ярким средством коммуникации, игры, в которой он приглашает принять нас участие.  

Christophe Burger. Кольцо Traces. Серебро, тушь

Современный немецкий дизайнер Ute Decker создает минималистичные и скульптурные, экспериментируя с пространством и динамичными формами.

Ute Decker. Скульптурный браслет Orbit. 100% переработанное серебро

Тремя победителя в этом году стали корейский ювелир Sowon Joo, российский дизайнер Вероника Курьянова и дизайнер из Бразилии Биа Тамбелли. Они получили право бесплатного участия в выставке Artistar Jewels 2020.  

Sowon Joo. Ожерелье Heart. Золото, кварц

Veronika Kuryanova. Кольцо South America. Бронза, наноситал, эмаль

Bia Tambelli. Trinity Браслет. Золото, бриллианты, цитрин, горный хрусталь 

Я могу часами разглядывать работы корейского ювелира Sowon Joo. Она превращает металл в нечто воздушное и легкое. Именно этот контраст исходного материала и конечного  результата завораживает меня. Она открывает нам утонченную и «нежную» сторону твердого и холодного металла. Мастер определяет свою технику плетения серебряной и золотой проволокой как ткачество, которое отображает уязвимость и хрупкость самой жизни. 

Для меня стали удивительным открытием работы ювелира Dori Gabrielli. Уверенные и геометрические линии контрастируют с поэтическим и выразительным языком необработанных камней. 

Doris Gabrielli. Кольцо. Желтое и черное золото, бриллианты

Еще одним мастером, которого я бы хотела упомянуть, является итальянский дизайнер Anna Maccieri Rossi. Меня поразила утонченность и элегантность ее украшений, чарующая идея и мастерство ее исполнения.

Anna Maccieri Rossi. Ожерелье. Белое золото, серебро, перламутр, лунный камень 

Этот медведь выгравирован на перламутре и раскрашен вручную. 

Совершенно невероятными и сказочными мне показались жучки и цикады с драгоценными секретами от ювелира из Лондона Jessica Pass.  Украшения приковывают взгляд и завораживают своими деталями.

 

В этом году на выставке Artistar было много российских дизайнеров. Один из них, на мой скромный взгляд, был вне конкуренции. Работы Дениса Созина запоминаются без сомнения. Кольцо, вдохновленное архитектурой Заха Хадид и футуристические очки.

Денис Созин. Кольцо Scorpio. В память о Заха Хадид. Серебро, сваровски

Мне также запомнились работы двух дизайнеров, работающих со стеклом: Augustina Ros и Nayibe Warchausky. Их подход к дизайну полностью различен и уникален: с одной стороны, плавные и текучие линии, с другой же, наоборот, архитектурные и геометрические формы.

Аргентинский дизайнер, проживающий в Барселоне, Augustina Ros соединяет в своем творчестве чувственность стекла и невероятную технику. Ее украшения созданы из боросиликатного стекла в технике лэмпворк. Поверхности украшений она обрабатыватаем различными способами, что придает им невероятную игру света. 

Запоминаются украшения из стекла мурано и золота архитектор и дизайнера Nayibe Warchausky. Объемные украшения с плавными и грациозными линиями представляеют собой нечто иное как миниатюрные скульптуры с оптическими трехмерными гранями.

Nayibe Warchausky. Кольцо SCAGLIE. Стекло Murano, золото

Lindsey Fontijn. Кольцо Icon II.

LARA MADER. Кольцо ALIKA BAKHITA. Серебро, золото, цавориты 

Sheila Westera London. Коктейльное кольцо ‘Private Conversations’

 

 

Share

Читайте также:

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *