Ювелирная инженерия

Упрощенные геометрические фигуры, зигзагообразные линии, запутанные витые формы, сложные трехмерные структуры. Без сомнения, архитектура влияет на дизайн ювелирных украшений и каждый день вдохновляет ювелиров на создание миниатюрных «городских пейзажей» и технических конструкций.

Уже в начале 1960-х годов британские дизайнеры-модернисты, экспериментируя с формой и текстурой и совмещая природные линии, архитектурные тенденции и абстрактное искусство, создали новый тип современного ювелирного украшения. 

Американский ювелир из Лондона Шарля де Темпле сильно повлиял на развитие современного ювелирного искусства в 60-79-хх годах. В его работах простые чистые линии и текстура поверхности напоминают «брутальную» архитектурную монументальность, характерную ей ступенчатость формы и наличие неприкрашенных, «незагримированных» материалов внутренней структуры. 

Гармоничный союз ювелирного и архитектурного искусства отчетливо отражены в чувственных изгибах и плавной перетекаемости в украшениях, созданных по эскизам британского архитектора арабского происхождения Заха Хадид. В своих работах она старалась выходить за рамки, а при создании своих  изгибающихся с искаженной перспективой строений дизайнер в основном использовала белый цвет, стекло и алюминий.  

Ювелир из Кореи Jee Hye Kwon работает в Нью-Йорке и объединяет в своих работах органические и архитектурные мотивы. Запутанность структуры ячеек напоминает биологические цепи, которые связывают большие конструкции и природные строения. 

Строящиеся здания больше всего отражают видение и идею автора. «Для меня, — сказал дизайнер, — все детали и элементы, из которых состоит здание, прекрасны: арматурный стержень, железобетон, деревянные балки. Работая с золотом, серебром и сплавом шакудо, я стараюсь передать эту жизненную структуру в моих украшений, создавая «прозрачные пространства». Мастер использует классические ювелирные техники, каждая ячейка спаяна вручную. Цель ее работы состоит в выражении человеческого опыта и видения с помощью архитектурного пространства, которое обладает легкостью, эластичностью и открытостью. 

Используя 3D и компьютерные технологии, архитектор Thomas Mrokon (Monomer) создаёт замысловатые украшения, немыслимые в традиционном ювелирном искусстве.

Скульптурная инженерия, прямые линии, структурные элементы, отражающие современные архитектурные конструкции, в особенности такие как мосты и стадионы, повлияли на ювелирное творчество английского дизайнера Дженнифер Сэкер.
Вот, что она рассказывает о своей работа: «Мне нравятся элементы зданий и конструкций. Мост Миллениум — замечательный пример. Тросовые анкера представляют собой крепкую непрерывную линию. Многие, прогуливаясь, наслаждаются открывающимся с моста видом, для меня же структура моста завораживает также, как и вид на город».

Ювелир из Греции Daphne Krinos работает в Лондоне и известна архитектурным подходом в создании ювелирных украшений.  
Вдохновение для своих работ она черпает из концептуальных фотографий Бернарда и Хилла Бехеров, промышленных объектов и созданных человеком структур и зданий. «Я делаю много фотографий строительных зданий, и эти образы в последствии возникают во многих моих работах. Искусство улиц часто является источником вдохновения, хотя это прямо не проявляется в моей работе». (Из интервью с Bonnie Levine для Artjewelryforum).

Инженерия и пропорции прекрасны в этом золотом браслете ювелира Паоло Костальи, рождённого во Флоренции и живущего и работающего в Нью-Йорке. Четкая геометрия опирается на итальянские архитектурные элементы, такие как венецианские мотивы и узоры. Посмотрите, например, на мозаичный пол в соборе Сан Марко в Венеции. 

Кольцо Hollein из платины с бриллиантами, созданное ювелирным дизайнером Erik Stewart из Тусона, посвящено современному архитектуру Хансу Холляйну и одному из его зданий — известному ювелирному магазину Schullin в Вене.

Украшения ювелира из Англии Sarah Herriot отличаются простыми формами и сбалансированным дизайном. Кажется, что она знает об углах и параллельных линиях больше, чем кто бы то не был. Каждое изделие отличается индивидуальностью, точными графическими линиями и игрой светотени. 

Этот позолоченный серебряный браслет с топазом был создан Сарой, используя 3D. Вдохновением для дизайна послужила структура подъёмного крана.

 

Американская ювелир Valeria Jo Coulson создает невероятные ювелирные украшения, пропитанные и вдохновленные историей архитектуры и искусства. Один из известных браслетов мастера с красивой изумительной инкрустацией из камня является интерпретацией восьмигранной структуры крыши Баптистерия Сан Джованни во Флоренции. Украшение изготовлено вручную, а камням был придан необходимый размер и форма для дальнейшей инкрустации в металле.

Другой браслет иллюстрирует купол собора Санта-Мария-дель-Фьоре, жемчужину мирового зодчества, созданного Филиппо Брунеллески. Известный архитектор, кстати, был опытным ювелиром и золотых дел мастером и никогда не строил ничего в своей жизни прежде, чем создавать архитектурный шедевр, который поражает своим великолепием и изяществом до сих пор.

Лично я восхищаюсь такими украшениями и могу рассматривать их бесконечно. Я думаю, что они во многом отражают наше время, образ мыслей, художественные поиски. Это моя первая, но не последняя статья, посвященная архитектурным заимствованиям в ювелирном искусстве. Поэтому…

ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ

 

Share

Читайте также:

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *